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Arte

Monik Perz, la artista argentina que llegó a lo más alto del mundo audiovisual

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En exclusiva para SeraNoticia.com

Nacida en Buenos Aires y considerada una de las artistas más atractivas e inteligentes de la Argentina, cultivó desde muy joven el dibujo, la pintura, el Arte Digital y el Diseño Gráfico, virtudes a través de las cuales fue elegida para formar parte del equipo de realización de James Cameron, honor sin precedentes dentro del panorama artístico visual argentino. Su nombre aparece en la ficha del célebre documental "Atlantis Rising", en el apartado de 'Efectos Visuales'.

Monik es la primera artista visual argentina que ha logrado llegar a colaborar en una producción de James Cameron, creador de las más célebres y taquilleras películas de todos los tiempos, tales como Terminator, Aliens, Abismo, Titannic y Avatar.

En contexto: "Atlantis Rising", en castellano "El resurgir de la Atlántida", es nada menos que la última producción del gran James Cameron, quien junto al célebre cineasta israelí-canadiense, Simcha Jacobovici, han producido un documental con un guión basado en las investigaciones del escritor y atlantólogo español, Georgeos Díaz-Montexano, estrenado a principios de 2017.

¿Cómo comenzó tu pasión y vocación por las artes visuales?

Tenía aproximadamente 6 años cuando descubrí mi pasión, mi madre fue quien observó mi facilidad con las artes y me envió a estudiar danzas, dibujo y pintura.

¿Podrías contarnos de tu labor como coordinadora del grupo de artistas visuales en tu localidad, junto con el reconocido pintor y escultor argentino Alberto Arregui?

En el año 2007 me acerqué  a su taller en Villa Bosch, Buenos Aires. Amablemente me invitó a formar parte de su grupo de artistas y concurrí a unas clases que él impartía en su casa; inmediatamente me propuso exponer las únicas pinturas que había realizado hacía muchos años -lo cual me sorprendió, ya que no consideraba que mis trabajos de la adolescencia estuvieran aptos para una galería de arte-, y me acompañó a mi primer exposición en el Centro Cultural Olmedo en 2007.

A partir de ese momento puedo decir que me dediqué profesionalmente a la pintura. El profesor Arregui tuvo la idea de convocar a varios artistas de la zona y aledaños, y me pidió que realizara un video de presentación para todos nosotros, el cual se dio a conocer en un acto público en agosto de 2008. A partir de ese momento colaboré en la realización de audiovisuales y folletería para cada exposición grupal, hasta que me propuso a mí y a unas profesoras de Arte ser parte de la coordinación del grupo de Artistas Visuales de Villa Bosch. Nos encargábamos de conseguir galerías de arte, comercios y cafés, que nos abrieran sus espacios para exponer nuestras obras, participamos en numerosas exposiciones en centros culturales. Una época de luces y colores, en la que nunca imaginé que iba a estar sumergida.

Póster promocional realizado por Monik Perz para la versión inglesa del último libro del escritor y atlantólogo español Georgeos Díaz-Montexano, usado como guión en el documental "El resurgir de la Atlántida» (Atlantis Rising) de James Cameron, para National Geographic, 2017.

En tu trayectoria has recibido reconocimientos importantes ¿Cuáles destacás?

Cuando estudiaba dibujo y pintura, recibí un diploma a la mejor alumna con tan sólo 8 años. En al año 2011 recibí el 2º Premio en la categoría: «Nuevas Técnicas» (arte digital), otorgado por la Dirección de Cultura de Tres de Febrero y la Sociedad de Artistas Independientes con la obra: «Homenaje a la mujer nativa de la Patria Argentina».

¿Qué características presentan tus obras?

Algunas de mis obras encierran un simbolismo, puedo mencionar por ejemplo: «Sumergida en un día y una noche» (2008). Creo que esta obra fue realizada en un momento en el que me sentí iluminada, la llevé a cabo en una época de profundos cambios en mi vida… Sentía especial fascinación por las civilizaciones antiguas, los templos griegos y la Atlántida. Busqué información sobre el tema para realizar esta pintura que trata del momento preciso en que un tsunami sumerge a la ciudad bajo las aguas, las columnas que caen al paso de un majestuoso caballo alado que se abre paso entre las aguas, sin saber que se trataría de uno de los 6 caballos alados de Poseidón (dios de los mares

Soledad, por Monik Perz.

y la Atlántida), descrito en los diálogos del filósofo griego Platón, lo cual leí tiempo después.

Me llevó a sumergirme y encontrar finalmente a la persona que más ha investigado sobre el tema: Georgeos Díaz-Montexano. En la pintura dejo ver en la oscuridad, parte de la catedral de Cádiz (España), como símbolo para situar el acontecimiento en algún lugar del sur de la península ibérica.

Unos años después una señora que apenas conocía por las redes sociales (nativa de Cádiz), la adquirió para colocar en el living de su casa. Por lo que siempre dije que el caballo alado me está esperando en su lugar de origen. Algo realmente mágico e inolvidable, porque fue la primera y única de mis obras que trascendió las fronteras de mi país.

¿Cómo la definirías?

Lo que pinto es realismo fantástico, todo aquello que podría llegar a «ser» en un mundo ideal. Considero que todo público puede interpretarlas, cada quien desde su perspectiva.

¿De qué manera das paso a la inspiración y a tu particular proceso creativo?

Simplemente siento en determinado momento el impulso por llevar a cabo una ilusión, un sueño, un lugar en el que quiero estar y me dejo llevar por la inspiración del alma…

Tu interés por la Atlántida te llevó a conocer personalmente al célebre escritor y atlantólogo español Georgeos Díaz-Montexano ¿Podrías contarnos cuándo comenzó tu colaboración con él y en qué consistía?

Justo cuando busqué información para realizar la pintura que refleja el momento del hundimiento de la Atlántida fue cuando encontré la página del famoso investigador y escritor: Georgeos Díaz, a quien contacté en julio de 2009 por una red social y días más tarde recibí su contestación a una pregunta que le hice sobre el tema, la cual (según él) le pareció interesante.

Descubrió en mí una sensibilidad en temas que a él también le apasionan, me comentó que precisaba varias ilustraciones inéditas para su primer libro impreso, y al poco tiempo, en septiembre de 2009 me encargó la reconstrucción de la metrópolis de acuerdo a las descripciones de Platón (en sus diálogos: Timeo y Critias). Así como también unos mapas antiguos y el retrato de historiadores antiguos.

¿Podrías hablarnos de algunos de los retratos y dibujos, y sobre el arte digital que hiciste para dicho investigador? ¿Qué personajes de la antigüedad tuviste que ilustrar?

La ciudad concéntrica fue el más lindo de los desafíos, sobre todo por la importancia que adquirió dicha interpretación, si bien fue realizada con cierta prisa y dejamos de lado muchos detalles importantes, está dibujada a escala en base a las medidas que fueron descriptas; en cuanto al retrato de los personajes históricos traté de representar lo más fiel posible sus rostros, siendo más fácil el de aquellos que hoy en día podemos observar en esculturas y dibujos, pero otros se muestran más sencillos dado que son imágenes exactas de códices medievales del siglo XI, por lo que se puede observar que algunos tienen más detalles que otros. Incluso, tuve que reconstruir el rostro de Arnobio, de acuerdo a descripciones del mismo y su etnia, ya que el códice en el que estaba representado no se podía ver con claridad.

Los personajes que ilustré son: Tertuliano, Silio Itálico, Posidonio, Porfirio, Plutarco, Plotino, Plinio -el viejo, Platón, Pausanias, Orígenes, Olimpiodoro, Marciano Capella, Marcos Valerio, Macrobio Ambrosio Teodosio, Julio Africano, Germánico, Flavio Josefo, Filón Judío, Eratóstenes, Elio Arístides, Diodoro Sículo, Cosmas Indicopleustes, Clemente de Alejandría, Arnobio de Sicca, Aratos de Solos.

Entre otras ilustraciones para sus libros y artículos, en 2016 realicé para Georgeos Díaz y el documental: Atlantis Rising en el que participó como investigador, calcos fidedignos de siete diseños de barcos diferentes propulsados por remos y velas que pertenecen a la cueva de Laja Alta en Jimena de la Frontera, Cádiz, España; y a su vez la portada de su libro que habla sobre dicho documental.

¿Qué sentiste al saber que tu trabajo profesional, dibujos y pinturas sobre la Atlántida, cautivaron a James Cameron y fueron la base para las reconstrucciones virtuales en 3D de la Atlántida?

Enterarme que un documental de National Geographic -producido por los reconocidos cineastas James Cameron y Simcha Jacobovici- había tomado como base mi ilustración para las reconstrucciones virtuales en 3D de la Atlántida, fue ¡una emoción indescriptible!, y todo se lo debo a Georgeos Díaz-Montexano.

Es el más importante de mis trabajos, y jamás pensé que podía tener esta repercusión.

Todavía recuerdo que me quedaba horas extras en mi trabajo, inclusive los fines de semana, para terminar con prisa esa reconstrucción.

Ni en sueños hubiera podido imaginarlo, pero todo se dio de una forma mágica. Es verdad que cuando uno se entrega por completo a sus pasiones (en este caso la pintura y el diseño) es cuando recibe las mayores recompensas en la vida. Me emociona.

Desde enero de este año, el documental está siendo emitido en más de 170 países, con traducciones a unos 40 idiomas. Según National Geographic, el éxito de audiencia supera ya los 200 millones de espectadores a nivel mundial, y se espera que pasará de 400 millones para mediados de 2018 ¿Te imaginabas semejante repercusión?

Supongo que era predecible, porque el tema de la Atlántida no es algo menor, aunque las cifras sí que sorprenden.

Es lo máximo a lo que se pueda aspirar. Lo único que se es que en mi caso nada me ha sido fácil pero siempre trato de dar lo máximo, desde el alma.

A lo largo de tu carrera, ¿has tenido personas que hayan sido cruciales en tu formación profesional y en el alcance de tus metas?

En cuanto a mi formación en las artes, agradezco a mis padres que desde pequeña hicieron el esfuerzo para que estudie dibujo y pintura. Respecto a la carrera de diseño gráfico ha quedado inconclusa por temas laborales, aunque realicé mi formación mediante cursos y como autodidacta. Claro que hubo personas cruciales que me han ayudado más que nada a darme a conocer como artista, el profesor Alberto Arregui, quien confió en mi desde el primer momento, me llevó a exponer mis cuadros en 2007, me nombró coordinadora de su grupo de artistas, lo cual impulsó mi carrera; y el reconocido atlantólogo: Georgeos Díaz-Montexano quien me ha encargado los trabajos más importantes que realicé al día de hoy, lo que me ha hecho famosa en el mundo.

Portadas de libros con ilustraciones realizadas por Monik Perz.

¿Cuáles son tus próximos desafíos?

Continuar trabajando como hasta ahora, poder vivir de lo que me gusta hacer, viajar por el mundo y conocer las obras de famosos artistas europeos y civilizaciones antiguas.

Desde SERÁ NOTICIA agradecemos a Monik, un orgullo para la Argentina, que merece conocer su talento.

Breve biografía profesional cronológica de Monik Perz:
(2007) Primeras exposiciones en importantes galerías y salones.
(2008) Coordinación del grupo de artistas visuales en su localidad con el reconocido pintor y escultor argentino, Alberto Arregui.
(2009) El diario Clarín publica sobre la artista.
(2009) Elegida por el escritor y atlantólogo español, Georgeos Díaz-Montexano, para ilustrar sus libros y artículos.
(2011) 2º Premio en la categoría: «Nuevas Técnicas» (arte digital) otorgado por la Dirección de Cultura de Tres de Febrero y la Sociedad de Artistas Independientes.
(2012) Comienza como diseñadora gráfica independiente.
(2014) Participación como ilustradora y diseñadora en el departamento creativo de una empresa de eventos.
(2016-2017) Continuando como ilustradora para Georgeos Díaz-Montexano, es elegida por James Cameron y Simcha Jacobovici como artista visual para el documental, "El resurgir de la Atlántida" (Atlantis Rising), producido para National Geographic con guión basado en las investigaciones de Georgeos, quien además de ser contratado como Story-Advisor (co-guionista) aparece en el documental exponiendo sus propias investigaciones. Desde su estreno en EE.UU en Enero de 2017 el documental se está emitiendo todos los meses en más de 170 países y en 40 idiomas, lo cual continuará -según los acuerdos- por otros cinco años más, como mínimo.
Para conocer más sobre la obra de Monik Perz y sus proyectos de arte visual para Georgeos Díaz-Montexano, James Cameron y National Geographic, podés visitar su fan page oficial:

https://www.facebook.com/Monikperz.designs

Sobre el escritor y atlantólogo español Georgeos Díaz-Montexano: http://www.GeorgeosDiazMontexano.com
Web oficial sobre el documental "Atlantis Rising" y el libro usado como guión principal: http://www.AtlantisRising.es
Documental "Atlantis Rising" en IMDb: http://www.imdb.com/title/tt6467274/fullcredits (Monik Perz aparece en el apartado 'Visual Effects' del elenco y equipo de profesionales que colaboraron en la realización del documental).
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4 Comments

4 Comments

  1. Eduardo Cabrera

    2017-11-28 at 9:49 pm

    Una gran nota, felicitaciones

  2. Monik Perz

    2017-11-28 at 10:24 pm

    Agradezco de corazón esta nota que me ha realizado Sebastián Balbi para SeraNoticia.com !!

  3. Claudia Dezi

    2017-11-30 at 9:21 am

    Que genia!! Felicitaciones! A no desperdiciar ese talento.

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Arte

La impresionante foto de un parto de Paraná que busca ser premiada

La llamativa fotografía de Felipe dentro de la bolsa amniótica, capturada por la fotógrafa Nora Dalmasso, está participando en el Concurso de la Asociación Internacional de Fotógrafos Profesionales de Nacimientos.

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La imagen es especialmente significativa para las mamás de Felipe, Melina Eterovich y Yamila Miorelli, quienes visitaron los estudios de Canal 9 Litoral con sus mellizos Felipe y Anita y nos contaron detalles de este momento único: "Yo soy fotógrafa, no registro partos, hago todo lo que es bebés y embarazadas y siempre les digo a mis clientes que aprovechen esa oportunidad y, cuando me tocó estar del otro lado, no lo dudé en ningún momento, no nos arrepentimos para nada, fue hermoso. Cada vez que vemos las fotos nos emocionamos nuevamente, creo que es algo que te vuelve a traer a lo que pasaste", señaló Yamila.

Por su parte Melina expresaba: "Pasa que en ese momento, entre la emoción, los nervios, no lo ves y hay muchas cosas que te perdés".

Nora Dalmasso, fotógrafa profesional, especializada en capturar momentos emotivos del parto y el nacimiento expresaba: "La foto de Felipe es algo maravilloso porque se da en muy poquitos casos porque, normalmente en las cesáreas rompen la bolsa para poder sacar al bebé. Y, en algunos casos, la bolsa solo empieza a aparecer y hay profesionales que dejan seguir el proceso, como en este caso, para poder lograr esa foto, pero no es que lo hizo para que yo pudiera tener esa imagen, sino para que sea un proceso totalmente natural ya que el bebé termina de nacer, está sobre la panza de su mamá, en su propia bolsa, es como que edtá adentro del útero todavía".

El concurso internacional

"La foto participa para ocho premios y la asociación este año dio la posibilidad de que se haga la votación al público en sí. Cada fotógrafo tenía que elegir una foto de las que habíamos mandado", indicó la fotógrafa.

Nora también comentó que de la imagen que está participando del concurso tiene solo tres fotos ya que todo ocurre en décimas de segundos y ella no se puede acercar mucho por prevencióny cuidado de los elementos quirúrgicos.

Meli comentó que apenas vieron la foto pensaron que es un "fotón" y que la secuencia en general es "impactante". "No caemos en la cuenta de que esta foto esté participando de un concurso internacional, es increíble. Si bien todo lo que pasamos creo que tiene un plus, los años, la cantidad de tratamientos y demás, no dejan de ser nuestros hijos los que están concursando y eso nos enorgullece un montón", expresó Yami.

"Estamos agradecidas con Nora por este mimo al alma, el trabajo que hizo vale oro".

Fuente: Ahora

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